陈立德,1948年生,福建泉州人。政协全国委员会委员。中国美术家协会漆画艺术委员会委员。福建师大美术学院特聘硕导,国立华侨大学兼职教授,福建美协漆画艺委会顾问,国家一级美术师。享受国务院颁发的政府特殊贡献津贴。 作品曾获中国当代美术史上第一枚《全国美展》漆画金牌;曾应邀参加巴黎秋季沙龙国际美术大展;曾先后参加六七九届《全国美展》及一二届《全国漆画展》,入选国家《中国美术六十年》大展。作品曾先后入编《中国现代美术全集》、《中国现代美术史》、《20世纪中国美术》、《中国美术六十年》等国家重要美术典籍。出版有《陈立德油画选》、《陈立德漆画艺术》、《陈立德漆画作品集》等。永不消失的美访当代著名漆画家陈立德 桑莲居专稿/安乔 依然记得当初拜读《陈立德漆画艺术》一书时的满足与惊喜,那算是我第一次真正意义上接触漆画。稔闻其名,后观其作,不管是《皓月红烛》,还是《巨人夸父》,亦或是《手抓饭店女老板》,每幅作品,都精妙至极,从题材选取到层次处理,每一个细微末节,无不恰到好处。我感怀这样偶然的际遇,否则时隔一年之后的这个专访必然会多些生分和尴尬,而对于陈立德老师的漆话我又如何能够合宜地进行解码和转译。 ...
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陈立德,1948年生,福建泉州人。政协全国委员会委员。中国美术家协会漆画艺术委员会委员。福建师大美术学院特聘硕导,国立华侨大学兼职教授,福建美协漆画艺委会顾问,国家一级美术师。享受国务院颁发的政府特殊贡献津贴。
作品曾获中国当代美术史上第一枚《全国美展》漆画金牌;曾应邀参加巴黎秋季沙龙国际美术大展;曾先后参加六七九届《全国美展》及一二届《全国漆画展》,入选国家《中国美术六十年》大展。作品曾先后入编《中国现代美术全集》、《中国现代美术史》、《20世纪中国美术》、《中国美术六十年》等国家重要美术典籍。出版有《陈立德油画选》、《陈立德漆画艺术》、《陈立德漆画作品集》等。
永不消失的美
——访当代著名漆画家陈立德
桑莲居专稿/安乔
依然记得当初拜读《陈立德漆画艺术》一书时的满足与惊喜,那算是我第一次真正意义上接触漆画。稔闻其名,后观其作,不管是《皓月红烛》,还是《巨人夸父》,亦或是《手抓饭店女老板》,每幅作品,都精妙至极,从题材选取到层次处理,每一个细微末节,无不恰到好处。我感怀这样偶然的际遇,否则时隔一年之后的这个专访必然会多些生分和尴尬,而对于陈立德老师的“漆话”我又如何能够合宜地进行解码和转译。
对于漆画葆有的好奇心和新鲜感,是此次采访的切入口。尽管,漆画作为一门独立的画种被确立的时间并不长(1984年正式确立),但一点也不影响漆画创作者们对于漆语言的建构和探索。陈立德,则是这支日渐壮大的队伍里不得不提的先锋人物。早在1989年第七届全国美展上,他的作品《皓月红烛》就一举夺得金牌桂冠,这个含金量超高的殊荣,不但是他个人从艺生涯上的一座里程碑,也是漆画领域内的一次重大突破。由此,中国当代美术上第一枚全国美展漆画金牌得主成为陈立德身上一个兼具典型性和代表性的标签。
世间诸法,惟德而立。作品《皓月红烛》的大获成功,陈立德不仅没有加快步伐,反而放慢了脚步。他既没有奔波于各类展览赛事,也不为名利而周旋,这个别人眼里的“功成名就”并没有因此沦为“一劳永逸”的谈资。“一个成熟的漆画创作者,除了注重漆性与漆艺的熟练掌握之外,更要妥善处理漆韵与漆趣的具象化表达。做到这两点,绝非一朝一夕之事,我到现在仍在努力地完善。”谈及怎样看待业界给予的那些荣誉时,陈立德如是说。
漆画,以漆为姓,依画得名,纯粹而多元。漆画之美,美在溯古,历史底蕴浓厚的中华传统漆文化是当代中国漆画的母体,所以漆画创作既要固守民族传统的根,又不能失掉对生活与自然的表达;漆画之美,美在新生,中西方文化交流的浪潮是当代中国漆画艺术萌发的催化剂,因而漆画创作在追求当代审美情趣传达的同时,不可忽视自我主观情感与体悟的表达。陈立德说,以纯艺术为坐标轴,横向不断提高对漆画材质技法的驾驭,纵向不断强化精神内涵的呈示,才能真正地实现漆画艺术的当代性转换。
投身漆画创作之前,陈立德一直致力于油画,基于这个缘故,他的漆画作品在色彩的运用、内容的择取以及画面的整体布局等方面都有所借鉴。漆画表现语言,较之于其他绘画形式,更具特殊性,它承载着数千年中华传统文化的精髓,又顺应着不同时代的美学品格和审美取向。“只有漆与画,真正达到统一,现代漆画才得以在保持传统文化内涵的同时实现创新”陈立德说。关于优秀漆画作品的定义,的确难成一家之言,回到漆画本身,即以它的本体定义为基点,沿着不同的方向所作的探索性、开拓性艺术实践,都应该被认为具有前卫和先锋的意味,需要给予相对应的包容。
创造满足人们视觉审美的东西,就永远不会过时。但这个“满足”隐含的内容多而杂,大千世界,唯美者非唯美也,不过偏好形式美而已,所以“多元”概念的提出,事实上是对美的一种正见。陈立德的漆画无论从本体语言的运用还是语言环境的创造,个人色彩尤其鲜明。他不断地以切身实践,对漆画表现语言的多元性可能提供强有力的佐证。
漆画,是一种慢艺术,而漆画创作,其实就是人与漆材对话的过程。漆画本体语言的构建是个拓展性进程。这个进程不断丰富着漆画艺术的形态。陈立德是这个拓展性进程的重要实践者。陈立德对待漆画创作的态度,执着而认真,他善于从生活阅历中获取素材,注重情感的原生态表达。大多数时,漆画即是漆画创作者内在修为的投射,是其艺术观念及文化自觉的共同产物。
“作品的市场化,是每一位艺术家必须要面对的问题。现阶段,漆画的市场价值较之于其他画种,虽处于“洼地”,但升温趋势已日渐明朗。”陈立德说,他从不怀疑漆画的艺术价值,因为中国艺术品市场正实现着战略转型,并不断地迈向成熟。漆画是中国艺术品市场的原始股。不久的将来,这个艺术和经济双重含金量的画种终会得到市场的验证。
专访尾声,那些躁动不安的好奇心和四处流窜的新鲜感,就像接受了一场洗礼,变得格外平静。我则以旁观者的角度,用客观而真实的笔触描绘着这个有趣的象限。人生莫枉正当年,而这个“当年”所拥有的生命力也因为陈立德对美学的持续思考被拉长。
(桑莲居采访专稿,已发布原创声明,转载请注明出处)
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